Reclamă
Secolele XIX și XX sunt recunoscute pentru marile schimbări care s-au petrecut sub cupola lor. Despre secolul al XIX-lea știm mai mult că a pornit lungul șir al industrializării lumii. Aproape că Revoluția industrială a devenit sinonimă cu secolul al XIX- lea, am minți să spunem că gândul nu ne duce direct către Anglia și decadența aceea a unei lumi în care diferențele sociale erau intens dezbătute de literatura victoriană. Dar cel mai sigur ar fi să spunem că secolul al XIX-lea a fost caracterizat de schimbare și au avut loc foarte multe schimbări rapide în toate colțurile lumii.
Alături de progresele tehnologice a fost o lume a artei care și ea a avut parte de multe „revoluții”, de foarte multe schimbări care întorceau perspectiva la un 180 de grade. Există schimbări drastice pe scena politică, schimbarea datorată Revoluției Franceze a stabilit bazele interesului din secolul al XVIII-lea pentru clasicism și utilizarea Salonului pentru a determina valoarea unei opere de artă. La rândul său, secolul al XIX-lea a început să conteste și mai mult sistemul care era înrădăcinat în lumea artei. În cadrul acestui secol arta ca practică și bun devine din ce în ce mai liberalizată. Cunoaște o epocă de înflorire din cele mai mari.
Reclamă
Chiar dacă femeile artiste au existat de-a lungul istoriei artei, atunci când vorbim despre secolul al XIX- lea îi revine privilegiul de a fi celebrat pentru suportul oferit femeilor. Schimbările sociale și economice specifice secolului al XIX-lea au oferit șansa nemaiîntâlnită până atunci pentru femei să pătrundă și chiar să se bucure de succes pe scena artistică. Școlile de artă au fost create special pentru artiste. În cadrul expozițiilor și al saloanelor din Paris au fost prezenți mulți artiști feminini proeminenți ai secolului al XIX-lea. Liberalizare lumii artei a permis multor femei să capete privilegiul de a dobândi aprecierea celorlalți.
Prin intermediul acestei libertăți oferite au fost generate multe și diverse mișcări sau forme de artă. Artistele chiar au avut un impact mai mare în secolul al XIX-lea, schimbarea statu quo-ului a fost nouă. De-a lungul istoriei, femeile artiste au fost adesea nedreptățite, lăsate să stea într-un con de umbră. Cu toate acestea, în secolul al XIX-lea, a existat o creștere a notorietății artistelor feminine proeminente, care erau din diverse țări, culturi și medii. Acești artiști au ajutat să deschidă drumul către ceilalți să se prezinte și au devenit contribuabili de seamă la mișcările și mediile respective.
Berthe Morisot: un exemplu de viață pariziană
Berthe Morisot a fost o pictoriță și tipografă de origine franceză, cu o orientare impresionistă. Născută în anul 1841, a reușit să studieze arta sub Jean-Baptiste-Camille Corot la o vârstă fragedă, cu încurajarea mamei sale și a statutului burghez al tatălui ei. Legat de pictorul rococo Jean-Honoré Fragonard, Morisot avea în ADN sângele artiștilor.
În anul 1864, Morisot și-a expus lucrările în salonul de la Paris. Artista a vut privilegiul să își expună ora în cadrul a șase saloane ulterioare, până când s-a alăturat impresioniștilor în expozițiile lor independente în anul 1874. Prietenia ei strânsă cu Edouard Manet a dus la căsătoria cu fratele său, Eugène, în același an. Morisot a explorat o varietate de subiecte în lucrările sale, de la domesticitate la peisaje. În ciuda acestui fapt, în timpul vieții nu a avut la fel de mult succes ca omologii ei de sex masculin. Cu toate acestea, opera lui Morisot a câștigat o recunoaștere semnificativă în ultimii ani, în expoziții care prezintă lucrările femeilor din secolul al XIX-lea.
Elizabeth Shippen Green
Elizabeth Shippen Green s-a născut în anul 1871 în Philadelphia într-o familie bine văzută în societate. Tatăl ei era artist, iar asta i-a permis să urmeze în mod activ parcursul de carieră al unui ilustrator. Green a devenit studentă la Academia de Arte Frumoase din Pennsylvania când avea 16 ani. A studiat la mulți artiști influenți, inclusiv Thomas Eakins. După absolvire, a călătorit prin Europa și a lucrat ca ilustratoare.
La vârsta de 18 ani, era deja ilustratoare titrată. Ulterior a studiat la Institutul Drexel. În timp ce studia la Institutul Drexel, și-a întâlnit tovarășii pe tot parcursul vieții, Jessie Willcox Smith și Violet Oakley. Trio-ul a devenit ulterior cunoscut sub numele de Red Rose Girls. Care era un grup de ilustratoare feminine de succes. Acest grup a ajutat la descoperirea Epocii de Aur a Ilustrației Americane. Shippen Green este cunoscută mai ales pentru ilustrațiile sale din revista Harper’s Magazine, unde a ocupat o funcție de peste două decenii.
Anna Bilińska-Bohdanowicz: Portrete din Polonia
Anna Bilińska-Bohdanowicz a fost un portretist polonez născut în anul 1854. A crescut în Rusia Imperială împreună cu tatăl ei și mai târziu s-a mutat la Varșovia pentru a studia muzică și artă. În anul 1882, a călătorit prin Europa împreună cu prietena ei Klementine Von Krassow, stabilindu-se în cele din urmă la Paris. A studiat și ulterior a predat la Academia Julian. În anul 1884, și-a debutat în lumea artei la Salonul parizian. În acest timp, destul de mulți dintre prietenii ei au murit. În ciuda talentului și a intuiției sale artistice, meșteșugul ei nu era profitabil. A petrecut zece ani lucrând în Franța, căsătorindu-se cu doctorul Antoni Bohdanowicz. Mai târziu, perechea s-a mutat în Varșovia. Speranța ei era să deschidă la Varșovia o școală de artă în stil parizian pentru femei. Acest vis nu s-ar fi împlinit niciodată, deoarece a murit de o afecțiune cardiacă în anul 1893.
Citeste si
- 1. Anunț despre PUNCTUL DE PENSIE! Este răsturnare totală de situație. SURPRIZă pentru toți pensionarii din România r
- 2. Profeții îngrozitoare! Nostradamus și Baba Vanga pentru 2025: Război devastator în Europa
