Reclamă
Născut în Republica Florența în 1511, Giorgio Vasari a fost într-o poziție primordială pentru a urmări desfășurarea Renașterii de-a lungul secolului al XVI-lea. Totuși, nu era fericit să fie un spectator pasiv. S-a implicat în toate conacurile dezvoltărilor artistice și și-a construit un cerc larg de prieteni influenți în jurul său.
Pe lângă faptul că a fost scriitor, el a fost și el însuși pictor
La fel ca un număr tot mai mare de tineri de elită, Giorgio Vasari a fost crescut în lumea artei, după ce s-a antrenat sub pictorul Guglielmo da Marsiglia în orașul său natal Arezzo și apoi cu Andrea del Sarto la Florența.
Reclamă
După ce a asistat la prima lucrare a unor mari artiști ai Înaltei Renașteri, Vasari a adoptat o abordare diferită în propriile sale picturi. El a făcut parte din mișcarea manieristă care a reacționat împotriva armoniei și clarității apreciate de către Leonardo da Vinci și Rafael, înlocuind aceste trăsături cu un stil mai exagerat, obscur și complex. La fel ca înaintașii săi artistici, totuși, Vasari a încorporat o bogată utilizare a culorii, trucuri de perspectivă care conferă picturilor sale profunzime și subiect profund, adesea religios.
Picturile manieriste ale lui Vasari i-au câștigat o mare renume în timpul vieții sale și i-au adus câteva comisioane importante. Acestea au inclus cancelaria Palatului della Cancellaria din Roma și fresca interioară a cupolei de pe Catedrala din Florența.
El nu a fost doar un bărbat de litere, ci și-a pus în practică abilitățile artistice și tehnice ca arhitect
La fel ca multe dintre elitele secolului al XVI-lea, Vasari era ceva de genul polimat. El a construit loggia din Palazzo degli Uffizi din Florența, unde mulțimile fac acum coadă ore în șir pentru a fi admise în Galeria Uffizi de renume mondial. Loggia, care îmbrățișează Arno la capătul său sudic, este practic unică ca o cruce între o structură arhitecturală și o stradă.
El a interpretat marea majoritate a lucrărilor sale de arhitectură pe biserici din Toscana, remodelând două biserici din Florența în stil manierist și construind o cupolă octogonală neobișnuită pentru o Bazilică din Pistoia. El a împodobit Santa Croce cu un tablou comandat de Papa și a oferit frescă epică pentru interiorul magnificei cupole a Catedralei din Florența.
A fost angajat direct de cea mai importantă familie renascentistă
Talentele lui Vasari au atras atenția unor influenți patroni, și anume familia Medici. La comanda lui Cosimo I, a pictat frescele bolții sacristiei omonime Vasari din Napoli, precum și picturile de perete și tavan din camerele propriului patron al Palazzo Vecchio din Florența. Lucrul pentru cea mai puternică familie din Italia i-a oferit lui Vasari conexiunile, fondurile și experiența de care avea nevoie pentru a-și extinde influența în cercurile de elită europene.
Vasari a fost unul dintre cei mai bine conectați artiști din Italia
În studiourile artiștilor din Florența, Vasari s-a amestecat cu un număr de alți artiști aspiranți în tinerețe. Cel mai notabil dintre aceștia a fost Michelangelo, care avea să se dovedească o inspirație și un prieten pe tot parcursul vieții. Corespondențele lor există încă, fiecare om adunându-se laude pe celălalt și Michelangelo chiar compunând o poezie pentru a celebra talentul lui Vasari. Pe măsură ce Vasari a devenit un artist mai proeminent, rețeaua sa de conexiuni a crescut și, în cele din urmă, i-a numărat pe Giorgione, Titian și mulți alți artiști renascențiali printre cunoscuții săi.
La fel ca și colegii, a dobândit o urmărie puternică a artiștilor mai tineri
Vasari s-ar putea să fi fost inspirat de gusturile lui Michelangelo, dar mulți mari artiști tineri și-au găsit inspirația în el. Acești tineri au avut sediul în principal în Arezzo, unde Vasari a avut primul său studio.
Printre ei se numărau celebrul pictor de fresce, Carducho, care a emigrat ulterior din Italia în Spania pentru a lucra pentru Filip al II-lea. Așa cum era tipic pentru acea vreme, Vasari a apelat la ajutorul acestor ucenici pentru unele dintre proiectele sale majore, cum ar fi cupola Catedralei din Florența, care a fost finalizată de fapt de asistentul său Federico Zuccari.
Acești cunoscuți l-au echipat cu tot ce avea nevoie pentru a-și compune Magnum Opus
În 1550, Vasari a publicat o colecție de biografii, compilată sub titlul Le Vite de ’più eccellenti pittori, scultori, ed architettori (Viețile celor mai eminenti pictori, sculptori și arhitecți). Această lucrare enciclopedică a fost dedicată lui Cosimo I și a constat din sute de relatări care documentează viețile celor mai renumiți artiști din Europa. Este infam pentru bârfele scandaloase și anecdotele amuzante pe care le dezvăluie Vasari. De la infracțiunile sexuale ale lui Giovanni Antonio Bazzi, poreclit ‘Il Soddoma’, până la numeroasele frici iraționale și supărări ale lui Piero di Cosimo, autorul refuză să cruțe chiar și cele mai intime detalii.
Deși Vasari a lucrat la The Lives riguros, există nenumărate erori, inexactități și prejudecăți. În mod surprinzător, el acordă majoritatea creditelor pentru dezvoltările Renașterii florentinilor, excluzând în mod deliberat meșterul din Veneția de la prima sa ediție. Cu toate acestea, în cea de-a doua ediție extinsă (1568) îl include pe Titian.
În biografia lui Titian apare o poveste deosebit de celebră: Vasari aranjase o întâlnire între Titian și Michelangelo. După ce și-au schimbat complimentele, cei doi florentini au plecat și au început să se plângă de cât de săraci erau de fapt desenul venețian.
Patronatul și popularitatea medici din Viețile a însemnat că Vasari a adunat o vastă avere în timpul vieții sale. El a avut o minunată casă grandioasă din Arezzo pe care și-a construit-o și a decorat-o și s-a căsătorit cu fiica uneia dintre cele mai bogate familii ale orașului.
De asemenea, prestigiul lui Vasari a continuat să crească odată cu înaintarea în vârstă. Papa l-a făcut Cavaler al pintenului de aur și mai târziu a înființat o academie artistică la Florența alături de Michelangelo. Bogăția sa materială și influența socială au dovedit că Vasari a ajuns cu adevărat la culmea elitei Italiei. Pe lângă faptul că este un „colecționar de vieți”, Vasari a adunat și o colecție uriașă de artă prin relațiile sale cu cei mai proeminenți meșteri ai Renașterii.
Ca parte a rolului său în angajarea medicilor, Vasari a fost responsabil pentru curățarea și afișarea arhivei vaste a picturilor și sculptorilor familiei, transformând în esență curtea Medici într-un muzeu sau galerie. Scopul său era să imortalizeze memoria celor mai mari artiști din Italia.
La vârsta de 17 ani, Vasari a primit un cadou de desene de la nepotul lui Lorenzo Ghiberti, un gest care l-a inspirat cu o apreciere pe tot parcursul vieții a desenelor, care au fost adesea trecute cu vederea în favoarea picturilor finalizate. El a colectat cu nerăbdare schițe în deceniile următoare, ceea ce a dus la acceptarea lor ca piese de artă valoroase. În mod firesc, Vasari a primit și nenumărate picturi de la admiratorii și studenții săi, crescând o colecție care i-a consolidat poziția ca una dintre cele mai importante figuri ale istoriei artei.
Citeste si
- 1. Profeții îngrozitoare! Nostradamus și Baba Vanga pentru 2025: Război devastator în Europa
- 2. Anunț despre PUNCTUL DE PENSIE! Este răsturnare totală de situație. SURPRIZă pentru toți pensionarii din România r
